一个老录音师的经验

　　电影说：要有声音!于是这世界就有了录音师。对于真实的声音，人们总是渴望，于是从来不曾停止寻觅。里斯本的电车铃当，或者隔壁阿伯的吆喝叫卖，都是录音师费尽心思的天涯咫尺，咫尺天涯。

　　听你听不到的，录你想听到的。当电影让亚热带也可以听见下雪的声音，挑选音色成为一种品味。不说话的录音师，让演员一不留神的呼吸，都变成席卷耳际的旋风。录音师的耳朵并不敏锐，倒是注意力比较敏锐。其实大部份录音师的耳朵不太好，因为他们比一般人更长时间在高噪音的环境下工作，但是对声音的感觉会比较敏感。录音师之所以可以很快找到焦点、发现杂音，这是职业反应的关系。影响所及，平时也会很自然地去注意日常生活中的各种声音。

　　对一般人而言，处在吵杂的环境里时，即使感觉很吵也不会去分析原因;可是如果人们想要听到对方讲话的内容的话，就算是在很吵的路上，也会自动选择焦点听得清楚。麦克风在收录声音时，本身并不会辨别和选择，拍片现场的全部声音都会被收录下来，因此杂音就会显得很大。录音师必须判断声音应有的比例和感觉做出筛选，制造出一个适当的角度环境，让观众*後听起来觉得舒服自然。如果未做选择直接收录，声音会显得既没有焦点，也让观众听不清楚重点。关於电影情节中声音气氛的拿捏与掌握，我自己其实有不同的阶段性。我并不是一开始就可以照顾到所谓戏的气氛或情感。刚开始这个工作时，我把所有力气放在技术层面，告诉自己不能犯规。

　　但到了一定程度之後，技术层面已经不需要考虑而成为下意识的反应时，就有余力注意到其它层面了。这就好比一个摄影师，他可能很懂得摄影机、光圈焦点等技术问题，但这样还不见得能够把美感拍出来。只有当技术层面没有负担时，才有余力思考如何将美术指导设计的东西、导演制造的氛围等其他细节表现出来;这才是*後的精髓。声音也是一样。我常常讲一个笑话，就是我不用看演员表演，光听声音就知道他的表演行不行、情感是真是假。事实上，声音比表情更直接。表情可以装哭装笑，但内心情绪在声音上是很难掩饰的。