配音就是要抓住人物特点

　　虽然每个人的声音都各不相同，但同一类型人的说话方式是有相似之处的，比如壮汉说话就要粗一点，小瘦子说话就要尖一点，妙龄少女说话就要清纯一点，八旬老翁说话就要沧桑一点，把握住这种相似之处是抓住人物特点的关键。当然并不是什么情况下都遵循同一种规律，还要因人物特点和不同处境分别对待。

　　下面小编我就分两方面详细说一下。　　1、形象特点　　形象特点是指定型一个人物形象的总体特点，一般情况下多指性格特点和感情特点。每个人的说话方式往往取决于他的性格，因此我们时常可以通过一个人的话语来了解他是个怎样的人。对于戏剧人物，这种语言上的特点就更重要了，因为它是我们认识这个角色的途径之一。一部戏，人物众多，每个人的性格都不一样，如果没有一个声音上的区分，观众会很糊涂，而且也大大降低了作品的趣味性。这便是所谓的性格特点。另外，一个人在不同心境下的说话方式也是不一样的，比如在高兴时说话的调值会提高，而在压抑时说话便很低沉，语气也会变得凝重，所以配音演员也要通过不同的说话方式加以区分才行。这便是感情特点。好的配音首先要让观众忘记配音的存在，如果时常出现声音与形象的脱节，以致让观众分了心，这种配音便是失败的。所以配音演员要有定型的能力，看到角色的形象就要在头脑中出现他的声音，并且让自己的声音符合要求。绝对不能他演他的我配我的，光对上口型没有意义。

　　2、音色特点　　上面说的形象特点更多强调的是一种内在感觉，对于人物的"造型"是非常重要的。但光有感觉还不行，我们不可能忍受听见一个老头发出少年的声音，因为音色不搭配，所以音色对于配音也不可忽视。音色取决于一个配音演员的生理条件，这是不能靠表演来改变的。其实这一点完全可以跟上一点一起叙述，因为音色特点也是角色形象的一部分。一部译制片满足了对口型的要求后，接下来便是解决音型搭配的问题了，而后者跟前者一样，同样是配音表演*基本的要求。暂不管配音时情感抒发如何，单是这两点没做好就可以认定这不是一部成功的译制片。而如今这种"低级"错误却屡屡出现，虽然"对口型环节"尚不敢出太大问题，但"人物音色环节"便难逃厄运了。鉴于这种可悲的现状，我决定还是单拿出一节来说说"音色特点"。　　每个配音演员都应该具有一定的变声能力，这是配音表现力的一部分，但这种本事不能滥用。