影视剧的配音要求

　　很多时候我们所看到的影视作品都会有用到配音员进行幕后配音的。这也是为了能够给观众在有一个很好的视觉感受基础上再增添听觉上的享受。对于不同类型的影视作品我们的配音要求也是不一样的。

　　1、配音时的声响操控

　　松懈天然不能失掉操控 松懈天然不能四声紊乱

　　松懈天然不能吐字含糊 还要着重言语的尺度感

　　用松懈天然的日子言语 绝不是废弃基本功训练

　　天然要注意言语的标准 有时比日子中还要收敛

　　有同学会问，既然康复到日子实在的情况上来，咱们爽性也别练基本功了。这便又走到了另一个极端。咱们说天然松懈是比较舞台剧相对而言，并非退回到你本来的天然日子里去，你本来能够是大舌头吐字不清，也能够当地音四声紊乱，还能够发音方位不哇，分辩不清支兹音呐勒音，恩嗯音，喝佛音，衣日音，俄儿音等等。

　　甚至连逻辑重音也不明白，怎样能胜任配音作业呢？这种所谓的松池天然是在艺术言语的基础上，让听众找不着人工雕刻的痕迹，则需求更高。好比照明师在拍照棚里用了很多灯，打出一个天然光的作用相同，是天然的艺术、艺术的天然，则更难。

　　2、配音时的言语松懈

　　由于话筒的功能高度灵敏 缩短了艺人与观众的空间

　　不需求腔调与音节的扩展 别刻意追求音色嘹亮清甜

　　与舞台上的需求正巧相反 后期配音肯定要松懈天然

　　任何夸大与造作都会失真 声响情况应按照日子天然

　　咱们前面曾需求过同学们在舞台上扮演话剧的时分，对台词言语适度地夸大，是为了使后排观众听得清，得把字音加强，拉长，进步，着重语音共识、吐字咬紧、音量放出；但是到了录音棚里，却要有相反的需求：全部康复到日子中的实在情况上来。这天然是由于话筒及调音台在起决定性的作用，任何一丁点夸大都会带来不实在的作用，这即是影视与舞台艺术在台词创造上的底子区别。

　　3、配音时的话筒方位

　　话筒是言语创造的东西 应学会驾驭话筒的技艺

　　间隔远会形成声响虚空 间隔近会形成声响发劈

　　若大声疾呼应远离话筒 若交头接耳就调近间隔

　　平常以一尺为*好间距 特别作用须用特别处理

　　前面咱们讲过，话筒的方位是由录音助理担任摆放的，好像与寅员不要紧。其实不然，话筒是死的，人是活的；你如果前后左右孔晃，摆好了也没用。艺人有必要同录音组合作才干取得*好的作用。

　　前面还讲过在舞台上说悄悄话，要用气把音顶出去，让观众都能听见，但是在录音棚里就不行了，不只不能够大声说悄悄话，有时反而要比日子中的发音还要收敛，有了话筒，只需间隔适宜，多小的声响也能够扩大出去（轻抿嘴唇和用鼻子呼吸也会传感出作用来）

　　4、配音时的资料预备

　　了解原片的时代背景 掌握原片的思维内容

　　晓得原片的个性体裁 剖析原片的言语特征

　　找准剧情开展的头绪 了解剧中人物的豪情

　　摸清人物的气质音色 晓得人物的方位作用

　　再好的艺人，也不能拿过词来就念。虽然你朗读水平很高，声响极好，还有一个和其它人物调配的疑问呢，配音艺人的创造进程同原片中的艺人相同，要了解剧本的时代背景，主题思维，个性门户，以便在配音创造中有个主心骨，即便是前史名剧，不相同的导演能够导出不相同的个性样式。

　　不相同的艺人也会扮演不相同的特征，只需仔细的查询了，有了丰富的资料预备（画面的与文字的）才干精确生动地为原片中的人物配音。不然即是瞎胡闹。

　　5、配音时的空间晓得

　　有关的艺人都站在话筒前 录对白前心里要有个空间

　　可幻想剧本中的规则情境 可参阅银屏上的循环画面

　　不管影视配音仍是广播剧 有心里视像才干有空间感

　　这样与录音师有机地合作 *好的艺术作用才干完结

　　这儿所说的空间晓得是指你虽然站在录音棚里，却要好像身在原片人物所在的空间那样去说话。

　　例如人在病房里交谈和人在炼钢炉旁交谈的气味情况是不相同的，人在喝茶时的交谈与人在运动场上传球时的对话也是不相同的，即所谓规则情境不相同，言语形状亦不相同。如果咱们在配音时短少这种空间晓得，也就短少心里视像，即便一个字都不差，也并非完美的表达。

　　空间晓得也还可引伸出另外一种含义：配音艺人同在话筒前，下句接上句的时分互相关照，语调口气应搭上茬口，别显得太愣，也不能由于有个别人的声响太杰出而破坏了全体作用。

　　6、配音时要内动外静

　　对白棚里需求肯定的安静 甚至不能有衣裳的磨擦声

　　调好了艺人与话筒的方位 就不答应前后左右的乱动

　　如果是激烈动作中的台词 则需求艺人做到内动外静

　　台词的动感即要感同身受 又要确保强弱远近的稳定

　　本来，这正是配音艺人特别的当地。由于有了高灵敏度的话筒，对白录音棚里尼龙服都不许穿，更不能跑步，打架啦，那么本应是在动作中说出来的台词就要*艺人凭仗心里视像，心情回忆来模拟体现。当然也不是肯定不能用动作股动言语，但有必要是在录音之前。

　　一旦找到了这种动作言语的感受，在真正录音的时分，仍是要回到你话筒的规则方位。不然忽远忽近，忽强忽弱就录不好了。

　　7、配音时的心思调整

　　在了解吃透原片的进程中 要不断地向片中人物挨近

　　先从人物的举动仿照人手 然后跟踪人物的思维举动

　　由外至内由内及外的琢磨 掌握举动逻辑和言语特征

　　沿着这条路径进行再加工 形神兼备才干有言语生命

　　同演戏相同，全部从人物出发。配音艺人还要加上一条：向片中的人物艺人*拢。任何妄图体现自个嗓音洪亮，窍门出众的杂念都应扔掉。由于荧幕上现已有一个形象在演戏，你只能顺着他（她）的举动逻辑去配音，就连音色，哭笑声都要仿照，只需把你变成了他（她）才干完结*步的形似；

　　即便原片人物的艺人在扮演上有公认不合理的（欠妥）的当地，你也要为他（她）合理化，然后用你的言语去补偿，只需这样才干形神兼备。

　　有了这样的心思情况，你才干配出有生命的言语。有性情的言语。才干避免“声画不贴”或曰“声像离股”。

　　8、配音时要发掘潜质

　　后期配音是种艺术再创造 绝不能说什么都千人一面

　　不管是语调语势或许重音 都应找到依据，契合逻辑

　　配音既宛转又要有感染力 应该对人物言语进行剖析

　　寻觅画面变换的内在联系 再做出有尺度的奇妙处理

　　潜质是一种才干，配音艺人不单单是把对白外表的意思说出来，更首要的要把人物心里深层的意思表达出来。

　　每一句话都应当揣摸怎样去说，为何这样说，有没有其它的说法。有时当导演调整结构今后，你还应当为画面之间的重新组合找到对白口气上的合理联接，使它们发生内在联系，以便做出有尺度的，恰当的补充。

　　配音切忌直白，切忌千人一面，切忌没根没据地胡停乱顿，以及拿腔拿调的洋嗓子。全部都应树立在对人物性情，言语特征的剖析基础上，绝不能浮皮潦草瞎将就。由于后期配音，实实在在是一种艺术的再创造。

　　9、配音时要心情贯之

　　配音时要把画面切开分段 这是影视制作的一大特征

　　掌握住剧情开展的全体感 人物的情感线才臻于完善

　　怎么使剧中人情感不断线 让声响改变附合剧情开展

　　要先吃透人物举动的贯穿 了解人物心里日子的连接

　　为了等艺人，等布景，等服装道具，在拍照期间常常有后边的镜头先拍，前面的戏后拍的现象，称为“跳拍”；在配音期间也会发生“跳录”。

　　跳录的时分首要艺人和前后连戏的配角艺人，都应十分注意心情连接疑问。分卷录音好像分场景拍照的道理相同，是影视制作的规律；有必要做到单录时没疑问，合卷听也十分连接统一。

　　这就需求配音艺人对剧情开展有总体的掌握--紧紧围绕着人物的豪情线，使口气声响的改变附合剧情开展而不脱节，心情连接而不跳跃。

　　10、配音时的气声使用

　　气声是言语的重要手法 在舞台上却得不到发挥

　　话筒把观众的间隔缩短 能够把各种气声来体现

　　或喃喃自语的神经兮兮 或哼哼叽叽的赖皮磨烦

　　别担心声响小了听不见 录音师在调音台上把关

　　或意外震动时的倒吸气 或哀痛无法的长吁短叹

　　或议论安慰的暗笑低语 或情人相偎的细语缠绵

　　气声使用补偿了舞台缺憾 气声使用扩大了细小空间

　　话筒使配音艺人如虎添翼 配音窍门更显得光辉灿烂

　　11、配音时要口型契合

　　外语和汉语的发音截然不相同 要按言语节奏的断连找口形

　　按照画面的转化与人物表情 翻译的词句也可按意思变通

　　先找准了气口再关掉参阅声 记住原片人物的启口与暂停

　　凭借原型的心情把自个调集 配出来的口型才干严丝合缝

　　为进口的外语片配音或为粤语片、少数民族语片配音都存在一个对口形的疑问，在这方面常常搞配音作业的艺人现已总结出不少有利的经历。归结为：“找气口，划语节，找画面，记景别，动作表情凭感受。”

　　在看原片进程中，先是采纳跟读的方法，找准了中止的方位做气口，只需启口和收口共同，中间能够句子倒置或改动词汇，能够关掉参阅声改为无声对口形，还能够在原话的方位找中近景的画面，或调查人物的动作甚至一个眼神，一个嘴鼻抽动都可做为对口形配词的参照物，关于有经历的老配音艺人来说，能做到过目不忘，凭感受回忆，配得严丝合缝，可谓登峰造极了。

　　12、配音时的动画知识

　　各国动画片有各自的个性 为动画片配音要区别掌握《大闹天宫》《狮子王》《一休》 体现不相同文化背景和特征

　　动画人物都有原形做依托 不能由于夸大就恣意胡说。体现动画故事的起伏跌宕 体现动画人物的喜怒哀乐

　　不相同人物要用不相同的音色 随剧情改变进行口气酌量。机器人、动物和精怪妖魔 都要给他们赋予人的性情

　　配音的需求和故事片相同 适度的夸大又要精摹细琢。体现放言高论的特别作用 自有录音师在机器上掌握

　　综上所述，配音窍门是熔技能艺术于一炉、导演扮演合一体，声响表情成一统的归纳窍门；也是艺人完结扮演创造的*终一关。

　　以上所罗列的十二个关键不是单一的、分裂的，而是全体的、统筹的、有机的合作与运用。能够还应加上为古代人配音的注意事项，如文言文的言语节奏与形体节奏相合作等等就不一一赘述了。

　　影视配音或许广播剧录音的作业程序大致相同。基本上采纳先录对白，再录动效，再录音乐，*终混合在一起的工艺。收集众家之精华概括为以下关键：

　　配音时的言语松懈 配音时的声响操控

　　配音时的资料预备 配音时的话筒方位

　　配音时的心思调整 配音时的空间晓得

　　配音时要内动外静 配音时要发掘潜质

　　配音时要口型契合 配音时要心情贯之

　　配音时的气声使用 配音时的动画知识

　　相信大家看完上面的文章内容后，会对各种风格影视作品对白配音技巧有所了解了。影视作品的配音对于配音员的要求，我们是要注意的。在影视中会有着不同的题材类型的影视作品，配音员要根据影视作品的风格去进行配音的创作。